La música como el alma de los videojuegos
Publicado
:Número
:Sección
:Licencia
Esta obra está bajo una licencia internacional Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0.
Descargas
cultura, emoción, experiencia del jugador, inmersión, música
La música en los videojuegos está marcada unos de los elementos más impactantes que moldean la experiencia del jugador cuando inicias un juego, las melodías y ritmos trasmiten esas emociones, generan expectativas y crean recuerdos que permanecen mucho después de que la pantalla se apaga. La música o soundtrack no solo acompaña la aventura, sino que la transforma, haciendo que cada nivel y escena se convierta en un instante lleno de significado y emoción. juegos como Halo y Skyrim demuestran han demostrado a lo largo del tiempo de los juegos un hito grande, con una banda sonora épica puede despertar sentimientos incluso antes de que la historia comience, mientras que juegos como Super Mario Galaxy irradian felicidad y energía con melodías alegres que hacen que los jugadores se sientan parte de la aventura.
Collins, K. (2008). Game Sound: An Introduction to the History, Theory, and Practice of Video Game Music and Sound Design. MIT Press.
Collins, K. (2013). Playing with Sound: A Theory of Interacting with Sound and Music in Video Games. MIT Press.
Collins, K. (2016). From Pac-Man to Pop Music: Interactive Audio in Games and New Media. Routledge.
Eartes. (s. f.). La música en los videojuegos. Recuperado de https://www.eartes.com/
García Jimeno, J. (2024). Semiótica del sonido interactivo en los videojuegos. Revista Iberoamericana de Medios Digitales.
Hart, C. (2018). Game Sound and Meaning: A Semiotic Approach. Game Studies Journal, 18(3), 45–60.
Hart, C. (2021). The Rules of Game Music: Structure and Interpretation. Ludomusicology Review, 9(1), 22–39.
Huiberts, S. (2010). Captivating Sound: The Role of Audio for Immersion in Computer Games. Utrecht School of the Arts.
Jørgensen, K. (2009). A Comprehensive Study of Sound in Computer Games: How Audio Affects Player Experience. Aarhus University Press.
Kamp, M. (2014). Music in Video Games: Studying Play. Routledge.
Kamp, M., Summers, T., & Sweeney, M. (2016). Ludomusicology: Approaches to Video Game Music. Equinox Publishing.
Kline, S. (2014). Digital Play: The Interaction of Technology, Culture, and Marketing. McGill-Queen’s University Press.
Lipscomb, S. D., & Zehnder, S. M. (2004). Immersion in the Virtual Environment: The Role of Sound. Journal of Media Psychology, 9(1), 30–47.
Medina-Gray, E. (2016). Modularity in Video Game Music. En M. Kamp, T. Summers & M. Sweeney (Eds.), Ludomusicology: Approaches to Video Game Music (pp. 53–72). Equinox Publishing.
Medina-Gray, E. (2019). Modular Music and Interactive Design in Games. Oxford University Press.
Munday, R. (2007). Music as Narrative in Interactive Media. Contemporary Music Review, 26(1), 75–88.
Nagore, J. (2004). La música y el videojuego: un análisis de su evolución y función. Universidad de Barcelona.
Phillips, W. (2014). A Composer’s Guide to Game Music. MIT Press.
Stevens, R. (2021). Game Audio Culture: Critical Perspectives. Bloomsbury Academic.
Summers, T. (2012). Understanding Video Game Music. Cambridge University Press.
Summers, T. (2016). The Sound of Videogames: Music, Meaning and Interaction. Routledge.
Tagg, P. (2012). Music’s Meanings: A Modern Musicology for Non-Musos. The Mass Media Music Scholarly Press.
Tagg, P. (2013). Analysing Popular Music: Theory, Method and Practice. The Mass Media Music Scholarly Press.
van Elferen, I. (2016). Analysing Game Musical Immersion: The ALI Model. En M. Kamp, T. Summers & M. Sweeney (Eds.), Ludomusicology: Approaches to Video Game Music (pp. 32–52). Equinox Publishing.
Zehnder, S. M., & Lipscomb, S. D. (2006). The Role of Music in Video Games. In Frontiers of Media Studies, 6(1), 1–7.
La música en los videojuegos está marcada unos de los elementos más impactantes que moldean la experiencia del jugador cuando inicias un juego, las melodías y ritmos trasmiten esas emociones, generan expectativas y crean recuerdos que permanecen mucho después de que la pantalla se apaga. La música o soundtrack no solo acompaña la aventura, sino que la transforma, haciendo que cada nivel y escena se convierta en un instante lleno de significado y emoción. juegos como Halo y Skyrim demuestran han demostrado a lo largo del tiempo de los juegos un hito grande, con una banda sonora épica puede despertar sentimientos incluso antes de que la historia comience, mientras que juegos como Super Mario Galaxy irradian felicidad y energía con melodías alegres que hacen que los jugadores se sientan parte de la aventura.
Collins, K. (2008). Game Sound: An Introduction to the History, Theory, and Practice of Video Game Music and Sound Design. MIT Press.
Collins, K. (2013). Playing with Sound: A Theory of Interacting with Sound and Music in Video Games. MIT Press.
Collins, K. (2016). From Pac-Man to Pop Music: Interactive Audio in Games and New Media. Routledge.
Eartes. (s. f.). La música en los videojuegos. Recuperado de https://www.eartes.com/
García Jimeno, J. (2024). Semiótica del sonido interactivo en los videojuegos. Revista Iberoamericana de Medios Digitales.
Hart, C. (2018). Game Sound and Meaning: A Semiotic Approach. Game Studies Journal, 18(3), 45–60.
Hart, C. (2021). The Rules of Game Music: Structure and Interpretation. Ludomusicology Review, 9(1), 22–39.
Huiberts, S. (2010). Captivating Sound: The Role of Audio for Immersion in Computer Games. Utrecht School of the Arts.
Jørgensen, K. (2009). A Comprehensive Study of Sound in Computer Games: How Audio Affects Player Experience. Aarhus University Press.
Kamp, M. (2014). Music in Video Games: Studying Play. Routledge.
Kamp, M., Summers, T., & Sweeney, M. (2016). Ludomusicology: Approaches to Video Game Music. Equinox Publishing.
Kline, S. (2014). Digital Play: The Interaction of Technology, Culture, and Marketing. McGill-Queen’s University Press.
Lipscomb, S. D., & Zehnder, S. M. (2004). Immersion in the Virtual Environment: The Role of Sound. Journal of Media Psychology, 9(1), 30–47.
Medina-Gray, E. (2016). Modularity in Video Game Music. En M. Kamp, T. Summers & M. Sweeney (Eds.), Ludomusicology: Approaches to Video Game Music (pp. 53–72). Equinox Publishing.
Medina-Gray, E. (2019). Modular Music and Interactive Design in Games. Oxford University Press.
Munday, R. (2007). Music as Narrative in Interactive Media. Contemporary Music Review, 26(1), 75–88.
Nagore, J. (2004). La música y el videojuego: un análisis de su evolución y función. Universidad de Barcelona.
Phillips, W. (2014). A Composer’s Guide to Game Music. MIT Press.
Stevens, R. (2021). Game Audio Culture: Critical Perspectives. Bloomsbury Academic.
Summers, T. (2012). Understanding Video Game Music. Cambridge University Press.
Summers, T. (2016). The Sound of Videogames: Music, Meaning and Interaction. Routledge.
Tagg, P. (2012). Music’s Meanings: A Modern Musicology for Non-Musos. The Mass Media Music Scholarly Press.
Tagg, P. (2013). Analysing Popular Music: Theory, Method and Practice. The Mass Media Music Scholarly Press.
van Elferen, I. (2016). Analysing Game Musical Immersion: The ALI Model. En M. Kamp, T. Summers & M. Sweeney (Eds.), Ludomusicology: Approaches to Video Game Music (pp. 32–52). Equinox Publishing.
Zehnder, S. M., & Lipscomb, S. D. (2006). The Role of Music in Video Games. In Frontiers of Media Studies, 6(1), 1–7.
Artículos más leídos del mismo autor/a
- Cristian Alexander Guecha Miranda, Jhoan David Bonett Vargas, Blanca Mery Rolon Rodríguez, Impacto del Marketing Digital en la Competitividad Empresarial Colombiana , Revista CONVICCIONES: Vol. 13 Núm. 25 (2026)
- Yessica Yuliana González Acevedo , Saray Daniela Rangel Saavedra, Blanca Mery Rolón Rodríguez , La innovación en la digitalización de las finanzas , Revista CONVICCIONES: Vol. 12 Núm. 23 (2025)
- Ana Camila Pérez Lemus, Maria Camila Mora Vasquez, Blanca Mery Rolón Rodriguez, Artesanías invisibilizadas frente a la moda actual en Colombia , Revista CONVICCIONES: Vol. 13 Núm. 25 (2026)
- Michel Esleyder De Las Aguas Vega , Blanca Mery Rolón Rodríguez , El uso de la inteligencia artificial en la educación universitaria beneficios y desventajas , Revista CONVICCIONES: Vol. 12 Núm. 24 (2025)
- Emily Katherine Becerra Téllez, Johan Andres Méndez Ortega, Blanca Mery Rolón Rodríguez , Desafíos en la implementación de estrategias de e-commerce transfronterizo entre Colombia y Venezuela. , Revista CONVICCIONES: Vol. 13 Núm. 25 (2026)
- Angie Milena Parra, Freylys Michel Camacho, Blanca Mery Rolon Rodriguez, Adopción y Uso de Criptomonedas en el Entorno Financiero Colombiano , Revista CONVICCIONES: Vol. 13 Núm. 25 (2026)
- Santiago Carrascal Sanguino , Miguel Elizandro Alvarado Hurtado, Blanca Mery Rolón Rodríguez , Análisis sobre el impacto del conflicto armado en el turismo de la región del Catatumbo , Revista CONVICCIONES: Vol. 12 Núm. 24 (2025)
- Jairo Andres Rincon Blanco, Andres Camilo Cuvides Ortega, Blanca Mery Rolón Rodríguez , Seguridad en el desarrollo de software: un análisis crítico de enfoques y prácticas , Revista CONVICCIONES: Vol. 13 Núm. 25 (2026)
- Iani Rodriguez Herrera, Eyder Santiago Prieto Ascanio , Blanca Mery Rolon Rodriguez, El estrés laboral y sus causas en los estudiantes de séptimo semestre de turismo en la FESC , Revista CONVICCIONES: Vol. 12 Núm. 24 (2025)
- Yurneily Adriana Barrera Barrera, Valeria Andrea Ortiz Gamez, Blanca Mery Rolón Rodríguez, Moda cíclica e identidad juvenil en el siglo XXI: entre la nostalgia estética y el consumo simbólico en la era digital , Revista CONVICCIONES: Vol. 12 Núm. 24 (2025)